Depuis Le retour (2003), Le bannissement (2007), Elena (2011), Léviathan (2015), tous les films du cinéaste Andreï Zviaguintsev ont pour cadre le cercle familial. Faute d’amour en est encore un exemple et témoigne de la lucidité du cinéaste, par son regard sans concession sur le présent et son point de vue peu rassurant sur la nature humaine. La famille, dont la désintégration est toujours le symbole d’un  dysfonctionnement plus ample, est à nouveau au centre de ce récit qui commence dans l’âpre banalité d’un divorce.

Boris et Genia n’ont plus rien en commun, excepté un appartement qu’ils cherchent à vendre afin de retrouver chacun leur pleine et entière liberté et vivre la nouvelle vie qui s’amorce pour chacun d’eux. Mais, dans cette vie, il n’y a pas de place pour leur fils unique Aliocha, et s’ils se disputent, ce n’est pas pour savoir qui le gardera mais plutôt qui ne le gardera pas… Celui-ci sent bien qu’il est un poids encombrant dans cette course folle des adultes vers le mirage d’un nouveau départ, ce qui, dans un seul plan inoubliable et glaçant, lui est confirmé. Le transparent Aliocha partira alors en courant à l’école, on ne le reverra plus… La police et un groupe de bénévoles partent à sa recherche, dans son quartier d’abord, puis plus loin dans la forêt environnante parsemée de bâtiments à l’abandon.

Cette tragédie se déroule dans le cadre d’une Russie contemporaine rendue frénétique par la poursuite de la réussite matérielle, et le cinéaste dresse le portrait d’une société égoïste et narcissique, indifférente au monde qui l’entoure. Dans ce monde sans amour et sans spiritualité, ce sont les enfants qui trinquent, ballottés et exposés au grand fracas du désamour.

Faute d’amour est l’histoire d’une quête, celle d’un enfant perdu et d’une humanité délaissée. La mise en scène somptueuse de Zviaguintsev est tout entière dédiée à cette recherche.

Sources : Positif septembre 2017. Télérama 20 septembre 2017